在桂海杰的系列绘画作品中，如果说“趣墨大写意”作品记录了他的笔墨情趣、思想情感，“彩墨大写意”作品表达了他心中色彩斑斓的多彩世界的话，那么他笔下的“湿墨大写意”作品则真实反映了画家关注生态现状、关爱生命迹象、关切未来生存的心路轨迹。画家桂海杰先生长期以来一直着力于对生态环境变化的广泛关注和深入研究，并力求通过笔墨语言去表述内心深处的真实感受和心声，从而唤起大家对自然规律变化的足够重视。他笔下的作品多以南方茂密植物作为创作题材，比如：茨菰、芭蕉、荷莲、棕榈以及其他有名无名的植物、树叶等。画家试图以其活力和朝气来表达对自然生态环境的担忧和对未来生态美景的向往之情。在美术史中享有盛誉的大写意有 “徐青藤的泼墨大写意”、“吴昌硕的金石大写意”、“齐白石的浓墨重彩大写意”……而桂海杰的湿墨大写意作品亦是个性鲜明、风格独特，读后让人眼前为之一亮。 桂海杰的“湿墨大写意”在表现手法上，尽可能地避开中国画苛求枯笔、渴笔的用笔偏好，追求以柔克刚、藏线于笔。“用笔”不重线的外形是否存在和实现，偏重笔墨内涵表现，以求润含春雨般的中锋酣笔；“用墨”以积水方法取代传统积墨方法，最大限度发挥水的功能作用，努力将水墨淋漓、自由挥洒推向极致，以达到云遮雾罩、清新淡雅的新奇氛围和神秘特性。在笔墨形态上，追求抽笔墨之象，放大笔线、复笔重叠，充分利用了水与宣纸的渗透晕化效果取代力透背式的表达方式，充分利用笔与笔的横纵交错，使笔迹借水印留痕于纸来改变传统以书入画式的笔墨形态，以达到染中藏骨、淡而厚实的效果，力避笔墨浮华和甜俗妩媚。在物象表达上，追求在抽象变形中充分体现可见部分与不可见部分的相辅相成、相互映衬，所谓可见部分是指物象的基本特征，不可见的部分则是物象的精神、氛围和气场。画面布局上，力求用满构图、多层次来扩张视觉张力，从而改良传统大写意绘画以白当黑、诗书画俱全的构成形式，在繁复的构图中凸显出简约和大气。 从桂海杰的“湿墨大写意”代表作品中，能让我们清晰地感受到新颖、清奇、洁净、丰满、立体、繁荣，满纸层层叠叠、密密麻麻湿漉漉的水墨留痕，好像清水出芙蓉般充满生命活力，朝气蓬勃。桂海杰通过画面所反映出的清爽气息与现实社会生态环境的污浊景象形成鲜明的对比，从而激起人们对美好生态环境的无限向往。